Masako Nunokawa
Mixed Media Artist
Masako Nunokawa earned her doctorate from Hokkaido University Graduate School with a thesis on “First-person research on art” and is an artist who has won awards at multiple public exhibitions in Japan, including GenTen.
She views art not merely as a means of expression, but as a methodology for pursuing spiritual phenomena such as “prayer,” “consciousness,” and “transformation.” Drawing on her deep insights into Japanese culture and views of nature, she creates works that express the invisible using diverse materials such as gold leaf, washi paper, and acrylic. The primary colors she employs are three: vermilion represents the energy of life, black symbolizes dialogue with the soul through meditation, and gold signifies the encounter between spirituality and the divine realm.
Currently, she leads “Neo-WA art” and has released three series: “shroud.m” expresses hidden spiritual truths, “ascent.m” evokes the sublimation of the soul, and “flow.m” reflects the spirit of Zen. Through these works, she continues to pursue the fusion of spirituality and beauty, expressing spiritual depth in silence.
She views art not merely as a means of expression, but as a methodology for pursuing spiritual phenomena such as “prayer,” “consciousness,” and “transformation.” Drawing on her deep insights into Japanese culture and views of nature, she creates works that express the invisible using diverse materials such as gold leaf, washi paper, and acrylic. The primary colors she employs are three: vermilion represents the energy of life, black symbolizes dialogue with the soul through meditation, and gold signifies the encounter between spirituality and the divine realm.
Currently, she leads “Neo-WA art” and has released three series: “shroud.m” expresses hidden spiritual truths, “ascent.m” evokes the sublimation of the soul, and “flow.m” reflects the spirit of Zen. Through these works, she continues to pursue the fusion of spirituality and beauty, expressing spiritual depth in silence.
布川雅子は、北海道大学大学院で「芸術に関する第一人称研究」をテーマに博士号を取得し、国内で現展など複数の公募展での受賞歴を持つアーティストです。
彼女は芸術を単なる表現手段ではなく、「祈り」「意識」「変容」といった精神現象を追求するための方法論として捉えています。日本文化と自然観への深い洞察を基に、金箔、和紙、アクリルなど多様な素材を用い、可視化できないものを表現する作品を創造しています。主に使用されている色彩は3色で、朱色は生命のエネルギー、黒は瞑想による魂との対話、金は精神性と天界との出会いを表しています。
現在、彼女は「Neo-WA art」を主宰し、3つのシリーズを発表しています:「shroud.m」は隠された霊的真実を表現し、「ascent.m」は魂の昇華を想起させ、「flow.m」は禅の精神を反映しています。これらの作品を通じて、彼女は精神性と美の融合を追求し、沈黙の中に精神的な深みを表現し続けています。
彼女は芸術を単なる表現手段ではなく、「祈り」「意識」「変容」といった精神現象を追求するための方法論として捉えています。日本文化と自然観への深い洞察を基に、金箔、和紙、アクリルなど多様な素材を用い、可視化できないものを表現する作品を創造しています。主に使用されている色彩は3色で、朱色は生命のエネルギー、黒は瞑想による魂との対話、金は精神性と天界との出会いを表しています。
現在、彼女は「Neo-WA art」を主宰し、3つのシリーズを発表しています:「shroud.m」は隠された霊的真実を表現し、「ascent.m」は魂の昇華を想起させ、「flow.m」は禅の精神を反映しています。これらの作品を通じて、彼女は精神性と美の融合を追求し、沈黙の中に精神的な深みを表現し続けています。
shroud.m - Beyond the Clouds
shroud.m - Heavenly Light
shroud.m - At sunrise
shroud.m - Flowers in the Sky
ascent.m
flow.m - universe
flow.zen - ODORU
flow.m - clouds
flow.zen - WA